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展覽 從未完成到未來想像 中華大學建築系畢展以設計回應城市議題
中華大學建築與都市計畫學系2026年畢業展「未。築」於松山文創園區展出,匯聚學生四年學習成果。透過多元設計作品,展現學生對城市發展、環境議題與人本需求的觀察與回應。展覽以「未完成」為核心精神,詮釋建築在不斷探索與修正中逐步成形的歷程,呈現新世代建築學子兼具創意與關懷的設計能量。
展覽 《光》佛光大學產品與媒體設計學系聯展 剝皮寮登場
設計的誕生,從來不是一道突然降臨的閃電,而是一束微光,在時間裡慢慢聚焦。 6月20日至22日,佛光大學產品與媒體設計學系於台北剝皮寮演藝廳舉辦《光》主題聯展。來自大一、大二與大三的近80位學生,在這裡展出一年來的創作成果。展覽以「隨微光探尋,過濾、沉澱、聚焦;在軌跡清晰之時,釋放無界動能」為核心概念——那些曾經的疑問、反覆的嘗試與推倒重來,最終在展場裡凝結成可以被看見的形狀。
展覽 佛光大學產品與媒體設計學系2026期末成果展《光》登場
佛光大學產品與媒體設計學系2026期末成果展《光》登場 從微光出發,照見創意與未來的無限可能 佛光大學產品與媒體設計學系2026期末成果展《光》,將於2026年6月20日至6月22日在剝皮寮演藝廳盛大展出。本次展覽匯聚學生多年來於設計專業領域的學習成果,透過產品設計、媒體設計及跨域創新作品,展現青年設計者對社會、生活與未來議題的觀察與回應。 本次展覽以《光》為主題,延伸出核心理念: 「隨微光探尋,過濾、沉澱、聚焦;在軌跡清晰之時,釋放無界動能。光初現而意無垠,代表我們在迷惘中錨定起點。」 對每位創作者而言,設計從來不是一蹴可幾的結果,而是一段不斷探索與成長的歷程。如同微光初現時的朦朧與不確定,學生們在創作過程中歷經研究、思辨、修正與實踐,逐漸尋找屬於自己的方向。那些看似微小的靈感與思考,經過時間的累積與淬鍊,最終匯聚成耀眼的創作成果。 本次展覽作品涵蓋產品設計、數位媒體、互動體驗及跨領域創新設計等多元面向。學生們以設計思維切入生活議題,從使用者需求出發,透過創意與技術整合,提出兼具美感、功能性與社會關懷的設計方案,展現新世代設計人才的專業能力與創新視野。 《光》不僅象徵創意的誕生,更代表每位學生在求學期間所累積的知識、經驗與能量。當迷惘逐漸被理解取代,當方向逐漸清晰成形,光便成為引領前進的力量,也象徵著設計者即將邁向下一階段的重要起點。 佛光大學產品與媒體設計學系表示,希望透過本次成果展,讓社會大眾看見青年世代對設計的熱情與想像,也藉由作品分享創作者的觀點與思考,激發更多跨領域交流與對話。 誠摯邀請各界人士蒞臨參觀,共同走進《光》的世界,感受設計從微光萌芽到綻放光芒的創作旅程,見證新世代設計能量的精彩展現。 【展覽資訊】 展覽名稱|《光》-佛光大學產品與媒體設計學系期末成果展 展覽日期| 2026年6月20日(六)11:00~16:00 2026年 6月21日(日)9:00~16:00 2026年 6月22日(一)9:00~12:00 展覽地點|剝皮寮演藝廳 主辦單位|佛光大學產品與媒體設計學系 展覽內容|產品設計、媒體設計、互動體驗及跨域創新設計作品
展覽 乘風破浪迎向未來!佛光大學第十一屆金蜂獎「蜂浪」盛大登場
佛光大學日前隆重舉辦「第十一屆金蜂獎頒獎暨社團交接典禮」,以「蜂浪」為主題,象徵社團夥伴如同勇敢的航海者,在大學校園的海洋中乘風破浪、追尋夢想;也寓意社團力量如浪潮般匯聚,在團隊合作與薪火相傳中持續向前。典禮除表揚過去一年表現優異的社團及學生幹部外,也完成學生會、學生議會及各屬性社團的重要交接儀式,展現佛光大學學生自治與社團發展的蓬勃能量。
展覽 佛光大學傳播系畢展《電光瞬間》 展現新世代媒體創意與青春能量
佛光山佛光大學111級傳播學系2026年畢業成果展《電光瞬間》,於5月29日在台北剝皮寮歷史街區正式開幕,佛光大學主祕徐明珠、副校長馬遠榮、應用科技與設計學院院長羅榮華、傳播學系主任牛隆光、副主任黃秋蓮及多位師長共同出席,見證學生四年來的學習成果與創作能量。 本次畢業展以《電光瞬間》為主題,象徵靈感與創意如電光般瞬間綻放,也代表學生透過影像、聲音與文字,細膩記錄青春歲月中每一個珍貴而難忘的片刻。展覽作品涵蓋影音製作、深度報導、廣播節目、行銷企畫及音樂EP等多元內容,不僅展現學生在傳播專業上的創作實力,也呈現跨域整合、團隊合作與實務應用能力。 展覽中,每件作品皆融入學生對生活、社會與自我成長的觀察與思考,展現新世代傳播人的多元視角與創意能量。開幕現場氣氛熱烈,師長們也肯定學生長時間投入創作的努力與成果,勉勵持續保持對媒體與創作的熱情,在未來發揮傳播影響力與社會責任。
展覽 當古典美學遇上數位科技 嘉大圖資處展出「水漾波光」
嘉義大學蘭潭校區圖書資訊館一樓展覽廳,迎來一場兼具藝術深度與科技創意的跨域特展。由雲林縣美術協會理事長、虎尾科技大學多媒體設計系朱文浩主任策劃展出的「水漾波光:朱文浩個展」,5月27日舉行開幕典禮,吸引校內外藝文界人士與師生到場共襄盛舉。 展覽以自然界中「水」與「光」的交織為主軸,藝術家朱文浩透過敏銳的觀察力,捕捉晨曦、午後與暮色間稍縱即逝的感官經驗,巧妙地融合油畫、水彩及跨媒材轉譯,在外在景象與內在心境之間建立深刻連結。展出作品依據「由靜入動、由外而內」的邏輯,規劃為三大主題展區: ※「油畫作品」展區:透過厚塗與層層覆染的筆觸,展現光影的深度與重量,引導觀者放慢節奏,感受時間的積累與內在的安定。 ※「水彩作品」展區:運用透明、滲化與流動的特質,捕捉光在水中輕盈變幻的瞬間,呈現細膩且富有詩意的視覺呼吸感。 ※「動畫呈現」展區:延伸其跨域創作特色,將平面繪畫作品轉化為數位動畫,使靜態水紋與光影重新流動,同時結合聲音與音樂,兼顧視覺與聽覺享受,引領觀者沉浸畫中世界。 藝術家朱文浩表示,水波蕩漾與光影閃爍蘊含著最細膩的時間痕跡,在快速變動的當代生活中,希望透過這次展覽,將瞬間的美延展為可沉浸的經驗,召喚觀者對自然細節的感受力。 此次特展不僅是對自然美景的凝視,更是一場延伸至心靈層次的藝術旅程。展期自5月27日至7月17日,週一至週五全天及週末下午皆開放參觀。歡迎校內外師生與大眾蒞臨蘭潭圖資館,在流動與靜定之間,一同感受「水漾浮光」所帶來的藝術意境。 《水漾波光:朱文浩個展》 展期|115年5月27日-7月17日 時間|週一至週五 09:00-17:00 時間|週六至週日 13:00-17:00 地點|國立嘉義大學蘭潭校區圖書資訊館展覽廳 提醒|遇國定假日或圖書館閉館日不開放
展覽 佛光大學產品與媒體設計學系《AI 萬法.設計如來》亮相2026新一代設計展
佛光大學產品與媒體設計學系今(22)日於「2026新一代設計展(YODEX)」正式開幕,以《AI 萬法.設計如來(INFINITY AI DESIGN BEYOND)》為主題,展現學生對生成式AI浪潮下設計本質的深度思辨,透過產品設計、數位媒體、互動體驗等多元作品,重新詮釋科技與創作之間的關係。 面對AI技術快速演進,設計創作正迎來前所未有的變革。佛光大學產品與媒體設計學系表示,本次展覽以「萬種生成,不離設計本心」為核心概念,強調在資訊與生成技術不斷擴張的時代中,設計不應只是追求表象與效率,而是回到「什麼才是真正有價值的創作」這項根本命題。 展覽主題《AI 萬法.設計如來》象徵AI可生成萬種形式與可能,但設計者仍需保有觀察、思辨與創意的核心能力。學生們透過AI運算與生成技術,探索未來設計的新方向,同時堅持「內涵先行」的創作精神,讓科技成為深化設計思考的工具,而非取代創意的答案。 此次展出作品涵蓋工業產品設計、數位媒體設計、互動體驗、文化觀察與未來生活提案等領域,從工程理性的產品開發,到沉浸式感官體驗的媒體創作,展現新世代設計人才在AI時代下,對社會、人文與未來生活的多元觀點。 系上指出,本次展覽不只是技術成果的展示,更是一場關於設計本質的視覺辯證。在生成式AI逐漸成為創作日常的未來,真正重要的,將是設計者是否仍具備理解世界、提出問題與創造價值的能力。 佛光大學產品與媒體設計學系邀請民眾於展覽期間前往參觀,一同見證新世代創作者如何在AI浪潮之中,持續描繪未來設計的樣貌。
展覽 翻開書頁,聽見旋律!佛光大學圖書館「書中的音樂時刻」書展:一場文字與靈魂的療癒對話
您是否曾有過這樣的經驗:在翻閱某本書的瞬間,耳邊竟隱約響起了熟悉的旋律? 佛光大學圖書館近期舉辦了一場充滿詩意的專題書展——「書中的音樂時刻」。我們誠摯邀請師生與大眾慢下腳步,走進這場文字與音樂的深度對話。這不只是一場靜態的展覽,更是一次關於生命美學與心靈療癒的邀請。 ‧ 走入大師與文學的共鳴風景 本次書展精選多樣化館藏,帶領讀者從不同視角探索聲響的魅力: 大師的心靈告白: 讀?本龍一談論生命的終章、看久石讓傾訴創作的熱忱。文字的力量,有時比樂曲更能觸及靈魂的重量。 文學中的隱形樂章: 探索村上春樹筆下的爵士情懷,或是石黑一雄作品裡的靈魂旋律,看文學巨擘如何用筆尖撥動讀者的心弦。 科學與治癒的交響: 透過神經科學與音樂治療的專業著作,重新理解聲響如何撫平焦慮,為忙碌的生活找回平靜。 ‧在佛大,讓美學成為生活的日常 教育的本質在於豐富生命的層次。在佛光大學,我們致力於將生活美學融入學習環境,讓學生在充滿智慧與美感的氛圍中,成長為更優雅、更具人文素養的人才。 歡迎您走入展場,在每一次翻動書頁的瞬間,與那首命中註定的曲子相遇。
展覽 嘉大視藝系系展《形之所嚮》盛大登場 跨域創作綻放當代藝術新貌
嘉義大學視覺藝術學系114學年度系展《形之所嚮》,於4月29日在民雄校區大學館盛大開幕,展期自4月29日至5月12日。系展為視藝系一年一度最具代表性的學生創作展演活動,匯聚學生於藝術學習歷程中的創作成果與思辨軌跡。開幕當日貴賓雲集,包括嘉大林翰謙校長、圖資處林土量圖資長、視藝系全體教師、民雄鄉公所陳怡如秘書、京桂藝術基金會劉月桂董事長、樊賜生基金會江明赫董事、竹崎高中劉主任、三昧堂創意木偶嚴仁鴻團長、視藝系系友會尹信方會長、藝術收藏家與學生家長等,師生與學界、地方及藝文界人士齊聚一堂,共同見證青年創作者豐沛而多元的藝術能量,現場氣氛熱烈隆重。 本屆系展以《形之所嚮》為題,以「形」作為核心概念,關注創作過程中形式與思維之間的交互關係。「形」不僅是外在視覺的呈現,更指向內在感知與觀念的流動,體現創作於生成、轉化與探索之間的動態歷程。每一件作品皆為創作者在觀察、思考與表現之中逐步建構的具體回應,展現學生對藝術語言的多元理解與當代視野。 本次展覽作品內容豐富,涵蓋繪畫、水墨、版畫、立體造形、設計與跨媒材等多元形式,展現視藝系學生在媒材運用與創作觀點上的豐富層次與實踐能力,充分體現該系長期培養學生跨域整合與創新思維的教育成果。值得一提的是,本次系展主視覺設計亦於眾多競圖作品中脫穎而出,由大一謝宇冠同學負責設計,以鮮明且具當代感的視覺語彙呼應《形之所嚮》主題精神。 嘉大林翰謙校長致詞時表示,學校長期重視藝術教育與美感培養,並勉勵學生培養「關鍵力」與「跨域力」,以因應未來多變的社會需求。嘉大持續推動校園美感環境營造,自113學年度起,系展優良作品將延伸至蘭潭校區行政大樓展出,讓藝術融入校園生活,深化師生與空間之間的美感連結。 長期關注藝術教育發展的京桂藝術基金會劉董事長亦強調,「審美力」是藝術創作不可或缺的重要核心,走進嘉大能感受到校園整體環境的美感氛圍與師生間良好互動,並鼓勵學生持續專注創作,未來基金會也將持續支持嘉大視藝系發展,共同培育優秀藝術人才。視藝系系友會尹信方會長則以自身經驗分享,從在校學習到畢業後持續創作與國內外展演歷程,勉勵學弟妹堅持創作、累積實力,持續在藝術道路上前行。 視藝系胡惠君主任表示,系展為重要教學成果展現平台,大一至大三學生皆須參與,大四學生因正值畢展校內外三場巡迴展中故自由參展。本次初審共收到約200件作品,經專業教師群評選,65件作品入選參展,再透過嚴謹多回合的複審評選出收藏獎、特優京桂獎、優選、佳作、新銳獎及京桂版畫獎等獎項,展現學生整體創作水準。非常感謝本屆系展由視藝系系學會會長林宥紋、副會長蕭慈帶領幹部團隊籌辦,並在陸蕙萍副教授專業指導下完成本展覽。籌備過程中雖面臨諸多挑戰,最終仍克服各項困難,使展覽順利呈現,展現學生團隊合作與實務執行能力。 本次系展獲財團法人京桂藝術基金會支持,增加「收藏獎」一名三萬元、「特優京桂獎」三名各一萬元,以及「京桂版畫獎」一名三千元,鼓勵學生持續創作。開幕頒獎典禮上,京桂藝術基金會劉月桂董事長深受嘉大師生創作熱情與能量感動,現場更自掏腰包加碼,每位獲獎學生再頒發五千元獎勵,現場歡聲熱烈,氣氛溫馨感人。 《形之所嚮》不僅是一場展覽,更是學生在創作歷程中不斷探索與建構自我的過程展現。透過作品,學生回應自身經驗與當代議題,展現藝術作為思考與表達媒介的多元可能。 ◎ 展覽資訊 ◇ 嘉大視藝系114學年度系展《形之所嚮》 ◇ 展期|2026年4月29日~5月12日 ◇ 開幕|4月29日(三)13:30 ◇ 地點|國立嘉義大學 民雄校區 大學館
展覽 彭碧鈴「萬物生有翼」個展 華大培育學生美感力
中華大學藝文中心策畫「萬物生有翼—彭碧鈴個展」,以東方美感為創作基調,結合生命哲思,展現藝術與教育融合的深層意義。開幕茶會當日貴賓雲集,包括新竹市副市長林琨瀚、文化局科長陳淑妃、前國防部副部長暨總統府戰略顧問鄭德美將軍、前總統府蔣經國先生七海官邸御用醫師王明、國立新竹生活美學館館長葉于正、新竹縣文化局秘書鄧玉鳳、嶺南派畫家暨華梵大學老師胡九蟬教授、前國大代表江順裕,以及藝術家周英林等50多位貴賓齊聚一堂,共同見證校園藝術盛事,彰顯中華大學長年深耕美感教育的成果。
展覽 世新大學圖傳系畢展「年筋人」進行中 5作品入圍設計競賽
青春像橡皮筋,拉扯愈明顯,作品反而愈能看見回彈的力道。世新大學圖文傳播學系第32屆畢業展「年筋人」校內展正於LVS智能攝製基地舉行,其中《艸 Phyta》同時入圍2026金點新秀贊助特別獎與2026青春設計節創意設計競賽,成為本屆展覽最受矚目的焦點之一;後續部分作品將於5/22至5/25前進「2026年YODEX 新一代設計展」,全數作品則於5/29至5/31在松山文創園區多功能展演廳展出。   畢展總召謝采珅表示,「年筋人」取自「年輕人」的諧音,指向青春在拉伸、形變之間,逐步兌現成果的狀態,概念更進一步延伸出張力與回彈意志,呼應學生在變動中仍保有韌性。展覽視覺中的抽象人物與動態小人,也是由「年筋人」3字拆解、編排後發展而成,並透過AI工具與AE等動態影像技術轉化為整體視覺語言。更多展覽與作品資訊可查詢「世新圖傳32屆畢業展」(@njrshugc)官方社群平台。   雙料入圍的《艸 Phyta》由謝采珅、陳柔伊創作,入圍金點新秀贊助特別獎數位互動設計類,以及青春設計節創意設計競賽數位多媒體與遊戲設計類互動多媒體組。謝采珅分享,作品發想來自對植物訊號的觀察,團隊希望跳脫人類中心視角,讓植物不再只是被觀看的靜默客體,而是能與世界持續對話的生命主體。作品也將以實體互動裝置呈現,透過觀者接觸觸發不同反應,讓平時不易察覺的細膩訊號被看見。   入圍金點新秀贊助特別獎的作品,還包括數位影像設計類《鎏金靈木 The Gilded Apostasy》與《雙喜 Shuāng xǐ》,前者透過虛構宗教體系探討權力、階級與群體塑造權威的過程,後者則藉由「雙囍」回看為單一「喜」字,重新思考婚姻、幸福與個體完整性;數位互動設計類《●聲部 Dot Voice Unit》則以合唱團概念與互動聲音裝置,回看資訊爆炸下個體聲音被同化的現象。   在青春設計節創意設計競賽方面,《獎獎獎獎》入圍視覺傳達設計類初選,作品把獎狀轉化為日常溝通媒介,藉由互動生成與即時印製,讓表達、情感、修復與拒絕等感受被具體接住。整體作品橫跨影像、互動裝置與視覺敘事,也呼應世新大學圖傳系以實作與創意並重的教學特色,讓學生把社會觀察、技術操作與設計思考收進同一個展場。
展覽 世新大學數媒系畢展《自定義》 5月前進YODEX與VGW開展
撕下標籤,設計也能改寫人生座標。世新大學數位多媒體設計學系111級畢業成果展《Retag 自定義》將以集體創作行動,進駐2026年YODEX 新一代設計展與VGW 放視大賞,透過動畫與遊戲作品,把被貼上的種種身分重新解構再定義。   《Retag自定義》由符號學觀點出發,聚焦生活中難以察覺的無形標籤。學生在作品裡設計撕下與貼上的動作,不只是取消舊有標記,更透過重選、重組、重設的過程,奪回自我敘事權,讓被遮掩的視野長出新的方向,將成長歷程轉化為具體可感的視覺語言。   展區規劃同樣呼應「自定義」思維,現場不設單一入口,而是提供多個起點,所有路徑最終通向找回自己樣貌的出口。動畫組以影格與光影重構感官體驗,遊戲組運用程式與互動機制改寫觀者的認知路徑,觀展過程成為一場關於保留與捨棄標籤的實驗,讓每一次轉身都是重新認識自己的選擇。   本次畢業展將於5/22至5/25參與2026年YODEX 新一代設計展,在南港展覽館二館4樓D-25展出,並於5/28至5/30前進高雄展覽館南館G-03參與VGW 放視大賞。由「卯咪和狗勾」組成的主視覺也在世新數媒系111級畢業展Instagram帳號「@shudma111_retag」揭曉,並持續釋出各組作品片段與佈展花絮,建立與關心數位內容創作社群之間的交流節點。   世新大學數位多媒體設計學系自2003年成立以來,以動畫與遊戲設計雙軌課程為核心,結合互動數位科技與專業實驗教室,培育兼具藝術美感與科技素養的新世代創作者。學系透過產學合作與先進硬體設備累積紮實實作能量,讓111級學生在此次《Retag自定義》中,將多年課程累積轉化為面向產業的實戰作品,也為數位設計領域寫下一批值得持續追蹤的創作座標。